时光对话—雷米·艾融个人回顾展即将在杭开幕
时光是静谧的名词还是流转的动词?
相信每个人都有自己的答案,而在雷米·艾融(Remy Aron)的画中,我们又看到了新的解释,在小小的画框里,明暗之间,诗意璀错,感受瞬间的温柔与力量。
法国当代著名艺术画家、空间主义绘画的代表人物雷米·艾融的个人回顾展「时光对话」,即将于2024年3月23日,在杭州时光门艺术中心开幕。
以“艺术”共庆,献礼中法建交60周年
本次展览由时光门艺术中心主办,浙江现代画院、林下书院协办,是时光门艺术中心2024年的重磅展览之一,创始人卢莎将担任策展人,并与苏晓晗共同策划。
时光门艺术中心是卢莎女士从传统中国哲学中汲取灵感,结合对绘画、雕刻、建筑的理解,打造了一个历史与潮流交融的多元文化空间和无界的艺术社区。
时光门艺术中心结合中法自然艺术文旅协会的优势和顶级艺术资源,为当代青年艺术家提供一个展示、交流、学习和发展的平台,同时也为艺术爱好者和收藏家们搭建全球化艺术对话桥梁,促进中国艺术繁荣与发展。
2024年是中法建交60周年,创始人、策展人卢莎特别邀请雷米·艾融举办个人回顾展,以画作为纽带倾情献礼,搭建中法文化交流的艺术桥梁,用“艺术”连接世界文化的交流融合,奏响中法友谊的新乐章。
现年70岁的雷米·艾融,毕业于巴黎美术学院,在法国艺术界享有很高的声誉,他的作品更是对后现代主义产生了独特而深远的影响。
他与中国颇有渊源,他是中国国家画院首批外籍研究员,自2005年第一次来到中国,此后近20年,每年都会来中国,致力于推动两国在艺术与文化领域的交流与互鉴。曾多次在中国举办画展及艺术交流活动,堪称中法文化交流使者。
与时空对话,找寻内心秩序
此次展览将呈现雷米·艾融在不同阶段的艺术表达、对光与空间关联的理解,向观者传达对现实环境和精神世界的思考。
他的创作源泉一直是大师与大自然,画作中既有着抽象图形,也有具象事物,这些元素散落在一个自由形体和光影严谨构筑的三维空间中,通过他对光与空间结构的思考,在色调与明暗之间的统一下,创造出超现实的立体感。
法国著名艺术评论家伊夫·柯布里曾评价:“雷米·艾融的作品用沉默和距离感实现了一种永恒。但它并不是时代之外的产物,只是一种当代时间的凝固。他的作品几乎是逾越时间的,因为与当代艺术的张扬和空洞相比,他的艺术拥有凝固时间的灵魂。”
这也是此次展览定义为「时光对话」的缘由,雷米·艾融的画作看似混乱和复杂,却散发出包容、内敛的气息。
“我的画是流动的,我试图平衡空间和表面,以便达到内在的和谐统一”,雷米·艾融这样阐述自己的画作。始于混乱,终于有序,能让人停驻,与内心深处的自我对话,学会接受生活的混乱,在无序中找到自己的出口。
当空间融入时间的维度,其蕴含的想象空间便拓展至无穷广阔。生活没有定式,生命流动不息。在这场跨越国界的艺术盛宴中,让我们跟随雷米·艾融的画笔,踏上一段时光的旅程,与过往的故事、流逝的时间对话,重拾内心的秩序感,从容坚定地迈向未来。
未经允许不得转载:CYQY-生活与科技 » 展览预告丨雷米·艾融个人回顾展即将于时光门艺术中心启幕